以剧琢艺，逐光成长：24级音乐剧班音乐剧大师工作坊圆满收官

陈沁老师履历专业且亮眼，作为上海音乐学院音乐剧系第一届毕业生、上海音乐家协会会员，她是国内最早一批深耕商业化音乐剧舞台的资深演员。曾主演中文版《妈妈咪呀！》《猫》《不能说的秘密》《近乎正常》等多部爆款经典音乐剧，拥有多年年一线大剧场舞台表演与剧目教学经验，兼具舞台实战能力与成熟的教学体系。

课堂之上，陈沁老师温柔细腻、极具耐心，因材施教的教学风格让每位同学都能松弛投入、高效吸收。不同于常规课堂的笼统教学，老师从基础能力层层递进：从科学气息支撑、节奏把控、咬字归韵、发声位置矫正，到音乐剧独有的语感处理、情绪递进、舞台共情、角色氛围感塑造，全方位帮同学们修正演唱惯性、打磨舞台细节。

三日集训中，同学们在老师的精细指导下，系统排练了《妈妈咪呀！》剧中七首经典曲目。

每一段旋律、每一句唱词、每一处情绪转折，陈沁老师都会逐句抠细节、逐人做调整，带领大家跳出“单纯唱歌”的误区，真正做到以声传情、以情塑人、唱演合一，完美复刻经典音乐剧的松弛、灵动、热烈的舞台质感。

在老师的引导下，同学们逐渐找到适配百老汇风格的演唱状态，突破固有表演瓶颈，对经典音乐剧的演绎逻辑、角色理解、舞台表达，有了更深刻、更专业的认知。

洪本英老师拥有顶级行业履历，深耕音乐剧行业多年，曾任职于日本四季剧团，习得最正统、最严苛的日系音乐剧训练体系，归国后创办个人音乐剧导演文化公司，专注音乐剧剧目创作、演员培养与舞台孵化，拥有成熟的国际化教学与导演思维。

虽然仅有一天授课时间，但洪本英老师带来的内容极具实用性与颠覆性。

课堂开篇，老师首先从音乐剧演员的职业素养与舞台状态切入，告诉同学们一名专业音乐剧演员该有的自我要求、舞台信念感与职业态度，帮助大家建立正确的演员认知，摆正专业心态。

随后，洪本英老师聚焦科学发声与专业气息体系，拆解最标准、适配音乐剧舞台的呼吸方式、发力逻辑与发声技巧，矫正同学们日常不规范的演唱习惯，用系统化干货夯实底层专业能力。

同时，老师针对性开启我们新排剧目《阿依达》 的专项教学，开展剧目片段讲解、角色分析、现场选角、舞台技巧传授。

从人物人设内核、角色情绪张力、舞台走位、片段演绎，到剧目整体风格把控，老师逐一细致拆解，为同学们后续完整排演《阿依达》筑牢基础、指明方向。

高密度的一日集训，高效拓宽了同学们的国际化舞台视野，让大家跳出固有学习思维，对音乐剧表演、科学演唱、角色塑造有了全新的升级理解。

本次四天音乐剧工作坊全程由班主任李晶晶老师、音乐剧剧目石路老师全程跟课陪。课堂之上，李晶晶老师全程为同学们钢琴伴奏，稳定流畅的旋律支撑每一次课堂排练，为剧目演唱、节奏磨合、情绪训练提供了扎实的音乐基底，让每一段练习都更完整、更专业。

与此同时，石路老师全程认真观察每位同学的课堂状态、表演特点与专业短板，细致记录课堂训练情况。精准捕捉大家在发声、表演、状态上的细节问题，为后续常态化剧目课堂教学、针对性因材施教、剧目打磨升级积累了详实、专业的参考依据。

一师授课传艺，一师护航托举。两位老师全程不离不弃的陪伴，为本次高强度、高密度的工作坊实训提供了最温暖、最稳固的后方支撑。

四天短暂却极致充实的大师工作坊，是一次专业的充电，更是一场与自我的较量与突破。

从陈沁老师温柔细致的经典剧目打磨，到洪本英老师专业认真的职业素养与新剧目启蒙，两位导师用行业一线经验，为24级音乐剧班的同学们搭建了接轨舞台、突破自我的优质平台。

每一次反复练习，都是功底的沉淀；

每一次细节修正，都是成长的证明；

每一次舞台感悟，都是热爱的回响。

集训落幕，成长不止。未来，24级音乐剧全体同学，将带着本次工作坊的所学、所思、所悟，继续深耕专业、打磨自我，以更扎实的功底、更饱满的状态，奔赴每一场滚烫的舞台，演绎属于自己的精彩！